Ritratti fotografici che trascendono il divismo dilagante per restituire l’anima autentica del soggetto
Questione di approccio, interazione, empatia. Per Gianluca Fontana fotografare vuol dire entrare in sintonia col soggetto, calarsi nelle sue emozioni e restituirne la forza rivelatrice attraverso un unico scatto. Obiettivo: stabilire una connessione autentica con il proprio interlocutore e svelarne l’identità al di là della mera rappresentazione estetica.
Dettagli, frammenti in movimento, intuizioni rapide, imperfette. In una parola unicità. Come quella che caratterizza il recente servizio fotografico, realizzato durante la Fashion week di Parigi, alla sfilata di Saint Laurent, immortalata tramite un approccio del tutto “unconventional”.
In “Private Sitting”, libro edito da Skira, Fontana raccoglie cinque anni di ricerca personale intrapresa allo scopo di oltrepassare il confine tra persona e personaggio. Nel dettaglio, 15 le donne che si sono lasciate ritrarre rinunciando ad ogni artificio, senza trucco, cioè, né parrucco.
Il tuo sguardo riesce a coniugare mirabilmente raffinatezza e sensualità, trasmettendo una interazione garbata con la protagonista della foto. Concordi? “Sì, il mio intento è mettere il soggetto a proprio agio, lasciando che “parli” di sé in modo molto spontaneo. Fondamentale che si venga a creare uno spazio di dialogo in cui le persone si riscoprano libere e vere. In questo progetto eravamo solo io, l’attrice e la stylist. Niente sovrastrutture, niente di costruito sul set.
Quanto conta la conoscenza del soggetto? “Spessissimo le dinamiche di lavoro ti impediscono di conoscere a fondo il tuo interlocutore. In altri casi invece mi è capitato di lavorare più volte, ad esempio, con la stessa modella. Diciamo che, per me, è comunque necessario uno spazio di dialogo, seppur breve, per stabilire una connessione.”
Facciamo un passo indietro. Come sei passato dall’Architettura alla Fotografia? “Già da studente ho cominciato ad occuparmi di Fotografia e avevo anche vinto un concorso come tecnico di laboratorio a tempo indeterminato. Ma non era la mia strada. Così ho cominciato a fare l’assistente in una prestigiosa casa editrice e per me è stata una palestra preziosissima.”
Ci sono stati punti di svolta nella tua carriera? “Potrei citare i lavori per Givenchy o Prada, ma è stato comunque un cammino graduale. Avevo portato una raccolta di immagini in Galleria Corso Como per una lettura portfoli. La fortuna del principiante ha voluto che sedessi proprio davanti a Franca Sozzani, la quale, gentilissima, cogliendo la mia inconsapevolezza, mi ha illustrato brevemente cosa fosse la fotografia di moda e ha visto “qualcosa” in due delle mie foto.”
A che punto ti senti oggi della tua carriera? “La strada intrapresa continua a affascinarmi però, ferma restando la centralità della figura umana, cerco progetti che abbiano anche sapori diversi.”
Tutto è pronto per una nuova storia e un nuovo intreccio di sguardi…
L’intervista continua su DENTROCASA in edicola e online.
Project Director RITA BAIGUERA
Graphic Designer CRISTINA ZANACCHI
Intervista STEFANIA VITALE
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